1. Skip to Menu
  2. Skip to Content
  3. Skip to Footer

Бесплатные 3D Модели

Новости

  • 1
  • 2
  • 3

Вышел бесплатный видео редактор Kdenlive…

21-01-2017

Вышел бесплатный видео редактор Kdenlive 16.12.1 для Windows

Среди возможностей Kdenlive имеется поддержка многочисленных видео и аудио форматов (Prores, H.264, ...

Вышла новая версия плагина для HDR освещ…

20-01-2017

Вышла новая версия плагина для HDR освещения — C4Dome 2.75

Среди новых возможностей набора инструментов для HDR освещения от Renderking для Cinema 4D можно отм...

Вышла новая версия приложения отслеживан…

19-01-2017

Вышла новая версия приложения отслеживания движений PFTrack 2017

Pixelfarm выпустили PFTrack 2017 значительное обновление своего приложения отслеживания движения. Ср...

Adobe представила предварительный взгляд…

18-01-2017

Adobe представила предварительный взгляд проекта приложения 3d скульптинга

Команда Adobe Research открыла, что Photoshop можно использовать как 3d холст, а не только 2d. Проек...

Новая версия приложения для создания спе…

17-01-2017

Новая версия приложения для создания спецэффектов Natron 2.2

Среди новых возможностей кросс-платформенного приложения с открытым исходным кодом можно отметить сл...

Демо рил рекламных работ от Goodbye Kans…

16-01-2017

Демо рил рекламных работ от Goodbye Kansas Entertainment

Goodbye Kansas Entertainment Group включающий в себя Fido, Bläck, Imagination Studios и Infinity Ent...

Adobe выбрал V-Ray в качестве рендер ядр…

15-01-2017

Adobe выбрал V-Ray в качестве рендер ядра для Project Felix

Adobe выбрал V-Ray от Chaos Group в качестве ядра движка рендера для Project Felix, своего нового ди...

Gnomon запускает программу обучения бака…

14-01-2017

Gnomon запускает программу обучения бакалавров изобразительного искусства

Gnomon запустили свою первую аккредитованную программу обучения бакалавров, BFA (Бакалавр Изобразите...

Вышла новая версия плагина SkyBox Studio…

13-01-2017

Вышла новая версия плагина SkyBox Studio V2 — для редактирования 360 панорам

Mettle выпустили версию 2 Skybox Studio, набор инструментов After Effects для создания, импортирован...

Новая версия бесплатного архитектурного …

12-01-2017

Новая версия бесплатного архитектурного аддона для Blender — JARCH Vis 1.0

Вышла версия 1.0 бесплатного архитектурного аддона для Blender от Якоба Морриса. JARCH Vis позволяет...

Анонсирован выпуск тач монитора Dell Can…

11-01-2017

Анонсирован выпуск тач монитора Dell Canvas

Dell анонсировали Canvas, 27-дюймовый тач дисплей, разработанный, чтобы служить вторым экраном для р...

Объявлены награды академии искусств в на…

10-01-2017

Объявлены награды академии искусств в научной и технической области за 2017 год

Владимир Койлязов, Маркос Фахардо и Ларри Гритз получили приз от Академии анимационного искусства в ...

Реклама от партнеров:

 

Доставка сборных грузов в Санкт Петербург cargolink.spb.ru

Присоединяйтесь

Turtago – от 2D к 3D

 

Автор: Milivoj Popovic

Использованные приложения: LightWave, MODO, ZBrush

Миливой Попович поделился с нами процессом создания иллюстрации Turtago, которую он сделал при помощи ZBrush

 


В этом мейкинг-оф я пройдусь по процессу превращения 2d концепта в 3d модель при помощи ZBrush. Я покажу как я делал каждый сегмент модели, от низко-полигональной версии, до отшлифованной высоко-полигональной. В конце я немного поговорю об освещении и настройке поверхности для быстрого и эффективного рендеринга модели.

 

Шаг 01: Базовый меш

Я потратил некоторое время на изучение концепта — чтобы понять визуальный язык — перед тем как перейти в ZBrush. Для художника нет ничего более сокрушительного, чем пустой холст, вот почему я люблю ZSpheres при быстром построении базового меша. Это весьма интересное занятие играть с формой, быстро переходя от ничего к чему-то. После того как я настроил ZSpheres я сгенерировал меш при помощи Adaptive Skin. Для упрощения организации, я разделил меш на логические сабтулы. Теперь пришло время настроить все эти сегменты.

Автор концепт арта Martin Punchev

 

Создание базового меша при помощи ZSpheres

 

Шаг 02: Моделирование головы

Топология ZSphere никогда не бывает хорошей, но этого достаточно для меня, чтобы начать строить базовые формы головы. На данном этапе нужно построить основные отметки. Я смотрю на силуэт, общие формы и пытаюсь не потеряться в деталях и двигаюсь понемногу. Когда я получил базовую форму я всегда делаю ретопологию, так что мне не приходится воевать с рёбрами, чтобы достичь желаемой формы. Я предпочитаю использовать Modo на этом этапе, так как это отличный инструмент для ретопологии. Я лишь стараюсь следить за направлением топологии — делаю рёбра там, где поверхность меняет форму. После этого я медленно строю форму, добавляя детали и увеличивая подразбиение.

Оснастка рук. Использование масок, узнайте, как их сохранить, убедитесь, что резкие части кожи сильно отличаются от мягких

 

Шаг 04: Моделирование панциря

Мне очень нравится преимущество ретопологии, проработка всех форм получается более ясная при помощи всеми известных эдж лупов. Я совмещаю их с опцией Crease PG в ZBrush, и я получаю быстро красивую, чистую модель, с отчётливо видными резкими и мягкими краями. Простейший способ сделать дизайн частей персонажа, это простое рисования дизайна прямо на модели при помощи PolyPaint. Этот метод позволяет быстро изменить дизайн и видеть как это будет выглядеть на модели. Я использую концептуальное рисование в качестве руководства для построения дизайна геометрии.

 

Использование всех преимуществ ретопологии и чистой топологии, проработка форм и изменения поверхности. Использование PolyPaint для дизайна

 

Шаг 05: Моделирование ног

Очень важно получать форму персонажа на низком уровне подразбиения, если вы сделали это правильно, то всё остальное будет гнуться намного проще. Это истина для всех частей, например, колено и изгиб ноги будет сделать проще. Я использую маски, чтобы нарисовать узор того, что я собираюсь построить при помощи кисти clay buildup, а затем проработать при помощи Trim Dynamic и Dam Standard. Всегда интересно поэкспериментировать с жёсткими и мягкими поверхностями, что делает ногу интереснее с этими противоположностями.

Получение формы персонажа на низком уровне подразбиения является наиболее важной вещью

 

Шаг 06: Детализация поверхности

На этом последнем этапе я дополнительно прорабатываю поверхности моей модели, а также придаю им больше жизни. Я задаю себе такие вопросы: «На что похожа его кожа?» она гладкая или чешуйчатая, или грубая? Некоторые части будут грубыми, некоторые мягкими, а другие более морщинистые. Все эти детали рассказывают историю и так персонаж «подкупает» зрителя. Он говорит посредством движения тела, где он живёт, насколько он стар, и прочее. Я также разбиваю поверхность и делаю её более интересной для глаза. Сохраняя маски, теперь я могу использовать один набор альфа текстур и кистей для резких частей кожи, а другой для более мягких частей.

Придаём коже жизни, добавляем финальный слой, который бы поддержал историю персонажа

 

Шаг 07: Финальное изображение

Для рендеринга я перешёл в Lightwave3D. Я нашёл наилучшее решение, которое чаще всего самое простое, как и в данном случае. Я использовал базовую схему трёх-точечного освещения для модели. Я часто использую голубоватый цвет для заполняющего света и стараюсь придать более тёплые тона, используя желтоватый цвет для главного освещения.

Настройка поверхности очень простая. Я делаю её достаточно блестящей, чтобы даже самые мелкие детали отражались в ней. Это как раз тот самый момент, когда вы можете оценить все старания шестого шага. Большая часть материалов в физическом мире имеет отражение под определённым углом (Френнеля), поэтому я добавил градиент отражения, чтобы добавить дополнительного реализма. При пост обработке я добавил немного атмосферы и немного разнообразия, чтобы придать рендеру больше интереса. А также я добавил немного настроек яркости/контраста.

Делая рендеринг, убедитесь, что при этом будут видны все ваши усилия при работе над моделью.

 

 

Урок был взят и переведён с сайта: 3dtotal.com.

11